1978 Rapid Records
Musik
Engelsk symfonisk rock från sena 70-talet. Musiken är fyllig,
munter och variationsrik, samtidigt som den ger en stark känsla av
lugn och frihet. Den bärs fram i huvudsak av Peter Banks som spelar
Mini Moog och Hammond C3. Gitarren (Andy Piercy) och basen (Nick Battle)
smälter väl in med syntharna utan att ta över. De flesta
spåren är uppbyggda enligt följande formel: x = f(y³
+ 2 / 17) (skämt). Mer seriöst, en växling mellan snabbare,
glada, intensivare partier och lugna, fylliga bitar. Övergångarna
är väl gjorda och känns naturliga när de kommer. Ivor
Twidell har en förmåga att lägga en viss munter marsch-stil
på en del av sina trummor. Sången Jigs bryter helt i stil med
de andra sångerna, och låter som en skotsk folk-melodi. Den
börjar väldigt lågt, och volumen ökar långsamt.
Pilgrim är den längsta låten, och är väl genomtänkt.
Den är den mest variations-rika av de alla, då inga partier
repeteras. Den har en häftig effekt: när pilgrimen går
igenom ett mörkt område har de tagit bort diskanten, så
endast bastonerna hörs. När det sedan börjar klarna, så
skruvas diskanten gradvis upp. Intrycket är coolt.
Det är nästan enbart Andy Piercy som sjunger på skivan.
Hans röst har en lite sluddrig brytning, som man antingen kan tycka
är häftig, eller störa sig på. Han backas upp av Peter
Banks och Nick Battle på några av refrängerna, och Peter
sjunger några extrarader på ett par av sångerna.
I grund och botten måste man säga att musiken är otroligt
välgjord, och även om man inte skulle gilla helheten, så
bara måste man höra på Peter Banks synth-solon...
Texter
I stort sett så handlar texterna om att finna Gud, den frihet och
kärlek som han ger. De handlar om självransakan, att göra
upp med sig själv och se saker i ett större perspektiv. Titelsången
Signs of Change handlar om en människa som tror på astrologi,
men som söker en utväg från predestinationen. Den 11 minuter
långa sången Pilgrim är en skildring av boken Kristens
Resa (Pilgrim's Progress). Texterna kan ibland vara lite svåra att
uppfatta, men om man har tillgång till textark är de lätta
att förstå. De kan vara ganska poetiska vid vissa tillfällen.
Layout
Kvaliteten på inspelningen är inget att hurra för. Det
sägs att skivan är själv-utgiven, och den har lite "källarsound"
över sig. After the Fire använder en del effekter som stereo
och toning, och ibland kan man undra om vissa effekter var menade eller
fel på skivan. Musik och texter passar väldigt bra ihop, som
exempelvis på låten Pilgrim, då musiken förstärker
orden som sjungs. Vissa skivor verkar vara med textark, medan andra verkar
vara utan...
Hur man får tag på skivan
Skivan är en raritet. Den går knappt att få tag på,
om man inte redan har den, ha, ha, ha... Dessutom är utsikterna för
en ny-utgåva små eftersom att få känner till den.
Skulle du komma över den, så rekommenderas den starkt.
Copyright © 1997 Akvariet